“Siamo spaventati dal giudizio. Abbiamo il terrore di essere visti con occhi diversi.”
Queste parole sembrano scritte direttamente da Shuzo Oshimi, ma sono in realtà un riflesso perfetto del mondo che egli dipinge nel primo volume de I Fiori del Male, opera disturbante, poetica e spietatamente autentica.
L’autore giapponese, noto per la sua capacità di scavare nelle profondità dell’animo umano, si presenta sin da subito non come semplice narratore, ma come chirurgico indagatore dell’inquietudine adolescenziale e delle sue più oscure deviazioni.
La psicologia dell’autore dietro le tavole
Shuzo Oshimi ha sempre avuto un’ossessione tematica: il conflitto tra l’io sociale e l’io interiore, tra l’apparenza e la pulsione. Ne I Fiori del Male, questo conflitto è portato all’estremo sin dai primi capitoli, dove il protagonista Takao Kasuga diventa simbolo vivente della vergogna, del desiderio e del disfacimento dell’identità.
Kasuga è uno specchio, fragile e incrinato, nel quale si riflette lo stesso sguardo che Oshimi rivolge al lettore: quello di chi è consapevole che dietro ogni maschera si cela un volto mostruosamente autentico.
Baudelaire, la pubertà e il peccato originale
Kasuga scopre Les Fleurs du Mal di Baudelaire proprio nel momento in cui il suo corpo e la sua psiche iniziano a sfaldarsi. La pubertà, nella visione di Oshimi, non è un passaggio naturale ma un trauma, una mutazione.
E quando Kasuga compie il gesto “fatale”, ovvero rubare i vestiti da ginnastica della compagna che ama, non è solo un atto di perversione, ma una rivelazione.
Un peccato, sì, ma anche una liberazione.
L’autore ci suggerisce che ciò che chiamiamo “male” è forse la nostra forma più pura, perché scevra di sovrastrutture, sociale, disinibita, brutale.
L’alternanza narrativa: lentezza e brutalità
Uno degli aspetti più interessanti del primo volume è il ritmo altalenante, quasi schizofrenico. Oshimi dosa con maestria il silenzio e l’urlo, la quotidianità e il trauma.
I momenti di apparente quiete scolastica vengono bruscamente interrotti da scene cariche di tensione psicologica, come se l’autore volesse ricordarci che sotto la superficie del normale si agita l’abisso.
I dialoghi, pur nella loro semplicità, sono colmi di sottotesto. Ogni parola detta, o non detta, rivela la paura del giudizio, il bisogno di approvazione, la voglia di fuggire da un’identità che ci sta stretta.
Un’introduzione all’abisso
Questo primo volume de I Fiori del Male è solo l’ingresso nel labirinto. Nonostante non raggiunga i picchi di disturbo e intensità che alcuni lettori potrebbero aspettarsi, getta le fondamenta per una discesa sempre più inquietante.
Il genio di Oshimi non è nel mostrare subito l’orrore, ma nel farlo crescere lentamente, come un’ossessione silenziosa che scava nella mente del lettore, costringendolo a interrogarsi: “Cosa avrei fatto io, al posto di Kasuga?”
Vittime dei fiori del male
“Ognuno di noi ha un lato spregevole… ma paradossalmente è il lato più puro di noi.”
Oshimi non giudica i suoi personaggi, non li redime e non li condanna: li espone. Così come espone noi lettori, costringendoci a guardare dentro le stanze buie della nostra mente.
“I Fiori del Male” non è solo un manga. È un’esperienza disturbante, un viaggio psicologico, una poesia maledetta disegnata a china.
E questo primo volume, seppur meno impattante di quanto ci si potrebbe aspettare, prepara il terreno per qualcosa di immensamente più profondo.
Qualcosa da cui non si torna indietro.
Perché siamo illusioni nate nella nostra testa, vittime dei fiori del male.
Noi vogliamo, per quel fuoco che ci arde nel cervello, tuffarci nell’abisso, Inferno o Cielo, non importa. Giù nell’Ignoto per trovarvi del nuovo.
– Charles Baudelaire – Les Fleurs du mal